2009 is coming

喜歡神秘事物的我，在這新舊年即將交替的時刻，看了一些關於占星的書。檯面上喊得出名號的占星家，對2009年的運勢多半表示憂喜參半，原因便是明年將是進入木星移位到水瓶座的年份，而這象徵著明年度是個崩解毀壞與秩序重生的一年，過往木星在水瓶座的時候，發生過：1914年的第一次世界大戰、1949年的蔣介石與國民黨退守台灣、1973年的全球石油危機、1997年的亞洲金融風暴……等大事件。

感覺上，這是一個頗顛簸的新年。沒錯，多數的占星家是不會告訴你明年有多平順、多風調雨順的，相較之下，多半都是預警的言語，對照從今年開始的所謂「百年難得一見的金融風暴」，四處哀鴻遍野，光是美國矽谷就有十四萬人丟了飯碗，叫人怎能不對明年的一切憂心忡忡？

突然間，我迷上英國Coldplay今年發行專輯裡的這首〈Viva La Vida〉，歌詞中充聖經的啟示意味，對未來的一年，似乎也是個頗應景的歌，中英對照歌詞如下：

I used to rule the world
我曾經統治這個世界
Seas would rise when I gave the word
海水漲潮當我發出號令
Now in the morning I sweep alone
現在清晨我獨自清掃
Sweep the streets I used to own
清掃我曾經擁有的街道

I used to roll the dice
我曾經投擲骰子
Feel the fear in my enemy's eyes
感覺到敵人眼中的恐懼
Listen as the crowd would sing:
也曾聽到謠言中唱:
"Now the old king is dead! Long live the king!"
"現在老國王死了,國王萬歲!"

One minute I held the key
前一分鐘我還持有鑰匙
Next the walls were closed on me
下一分鐘城牆就在我面前緊閉
And I discovered that my castles stand
我發現我那聳立的城堡
Upon pillars of salt and pillars of sand
之上是用鹽和沙砌成的柱子

I hear Jerusalem bells a ringing
我聽到耶路撒冷的鐘聲響起
Roman Cavalry choirs are singing
羅馬騎兵唱詩班傳來歌聲
Be my mirror my sword and shield
讓它成為我的鏡子,我的盾與劍
My missionaries in a foreign field
我的傳教士們仍在異國的戰場

For some reason I can't explain
出於某種原因我無法解釋
Once you go there was never, never an honest word
一但你走了,那裡永遠不會有一句誠實的話語
That was when I ruled the world
那就是我統治這個世界的時刻

It was the wicked and wild wind
這是一個邪惡且野性的狂風
Blew down the doors to let me in
刮倒了大門讓我進入
Shattered windows and the sound of drums
粉碎的窗戶與擊鼓的聲音
People couldn't believe what I'd become
人們不能相信我將成為什麼

Revolutionaries wait
革命的等待
For my head on a silver plate
為了將我的頭顱盛在銀色的盤子上
Just a puppet on a lonely string
只是在寂寞繩索上的一個木偶
Oh who would ever want to be king?
誰真的願意成為國王

我們身處的眼前是個過度飽和、僧多粥少的年代，也許未來人類的社會型態將再歷經另一次革命、也許會出現另一波的思潮改革、也許會有新的戰亂與和平，誰會是下一位君王，Who Knows？

在此，跳Tone一下，安身立命當個小人物的我，只知道我手邊的工作量是一天比一天增多了，從週一忙到週五，往往我踏入公司之後，便是雙手沒停過地忙碌，如今我又有新的負責領域，且與新唱片專輯的發行有關，在禁不住心頭的壓力與敗家的衝動之下，我又敗了只Victor的AL302型號的耳機。

如樓下的前文，我對Victor的音響設備正充滿著無與倫比的好感，恰好公司使用的隨身耳機壞了，又不可能在工作時頂著一只大型耳機隔絕世外地聆聽音樂，諸如此類種種給了敗家的好理由，在網路上研究一番後，決定買下這只耳機。

特色在於是雙邊收線，不像一般的耳掛式耳機單邊收線，也就是說，當不使用的時候，你絕對可以將它變身成輕巧短小的玩意；此外，它附有耳墊，也比一般的耳掛式耳機來得密閉性高，並有直徑達30mm的高磁釹鐵硼磁鐵喇叭，重低音也比較分明，而它的售價約850元，未達千元，是我所能接受的範圍。



厚實的耳墊，具有隔音效果。



雙邊收線，可以讓耳機變得輕巧短小。




就是這個迷人的小狗聽留聲機的Logo，讓我再度敗了家。

接著，一月份，我又要陷入水深火熱的年度截稿期了，一方面感覺到2009年的來勢「兇兇」，一方面又覺得生活的苦無出口。最近的我，開始拿起歐洲中古世紀方面的書籍K了一番，一來覺得黑暗時期人們的某些混沌感受，就跟21世紀的你我相去不遠；二來源於對這時期的藝文與人類生活深感著迷。

Anyway，2009年即將來臨，祝大家Happy New Year and Merry X’mas！希望大家在這個可能很艱難的一年裡，都能順利過關，好運加身了。

忍不住推薦一下

家中的DVD與床頭音響同時間壞了，拖了好一陣子，我到燦坤去買了一台價格將近四千元的Victor的床頭音響並同時兼具DVD功能，還可以使用USB及其他的讀卡功能的複合機。

原先壞掉的那台床頭音響，是Philip的，原價一萬出頭特價近九千的產品，並有播放五張專輯的功能。這回我買了Victor的音響，看中的是它的便宜又大碗，經濟不景氣，當然沒可能再花個大錢去添購好音響，因此，當我從燦坤抱回這一台音響時，並未期待太多，只是覺得反正能聽、能播放DVD就好了。

沒想到，神奇的事情發生了。這台價格並不怎昂貴的DVD音響，播出來的音質好到讓我跌破眼鏡，忍不住在這強力推薦一下。

先說Victor的來頭，玩音響與聽黑膠唱片的人對這個美國品牌絕對不陌生，尤其是那張小狗伴隨古典滾筒式留聲機的圖像，已然是發燒友熟知的某種象徵。The victor talking machine company （勝利留聲機公司），是成立於1901－1929）的一家美國公司，在當時的留聲機與錄音上，是技術相當領先的一家公司。之後Victor歷經諸多演變，在此就不再敘述。總之，我對Victor的印象，還未Update到它現在的音響產品，因此，才會在我買了這台床頭音響的當下，對它只有是個「古典音響品牌，但數位產品應該普通」的印象。

我將這台Victor音響放在家中的木質地板上，一週後的夜裡，它突然跳針一下便不會再轉動，當場我頭一個念頭是：「便宜東西真沒好貨，即便是老品牌。」我從床上爬起來左檢查右摸索，百思不得其解，突然間，我的視線飄到一旁的Vestax黑膠隨身聽上，心中突然產生一個奇怪念頭。

我是將Vestax架空於地板上的，用的是很便宜也很鳥的從五金行買來蒸鍋或放熱食的鐵架，原因是為了避免黑膠在播放時與木質地板的共振，於是，我試著將這台Victor音響置放在鐵架上，結果，音響啟動了，神奇的是，音質跟原先放在地板上截然不同，好聽上數倍。

隔日醒來時，我放入Tindersticks（易燃物樂團）的新專輯，來測試我的Victor，為何放入這個樂團的專輯，是因為該團的特色便是使用各種不同樂器編制，包括了吉他、鼓、鋼琴、小提琴、搖鈴等，聆聽之下，效果好到讓我嘖嘖稱奇。

對喜歡音樂的人來說，最大的享受莫過於聽到各種樂器最接近原音色的演奏，最大的難過也莫過於聽不出樂器的原音及演奏時的細膩度。（這也是我對MP3一向沒啥好感之故。）這台便宜大碗的Victor音響，竟然讓我聽到幾近黑膠播放時的音質，鼓是鼓、鋼琴是鋼琴、吉他是吉他、小提琴是小提琴……。

實在給它太感動了！因此在這裡專文推薦一下，至於為何這台小音響也要用架空的方式播放，是因為磁頭的運轉方式不同呢？還是也有懸吊的機制呢？這問題小的就不瞭解了。只是推薦大家，有意買音響的人，Victor真的給它太超值太讚了。

生命

妳的目光透出無暇好奇，若有似無地想像，恍惚搖晃或許定格的影像。妳充滿了未知，未知也在妳眼前攤開。

妳的母親經歷生產的疼痛誕生下了妳，妳的身上流動著妳父親的血液，妳來自兩邊家族的匯聚，在眾多人的關愛下，妳成長著。

萬千的疼愛與擔憂在妳身邊築起小小安穩的城堡，妳騷動著，彷彿有些思想言語，還不會吐露，凝望是唯一跟這世界對話的言語。

聲音環繞著妳，大人為妳揣想構築美好的將來，妳的父親希望妳學鋼琴，妳的母親渴望讓妳健康茁壯，妳的姑姑我絕對反對妳將來踏入演藝圈，妳的奶奶想去買報紙上推薦的能讓小Baby更聰明的書籍，妳的爺爺肯定會在他有生之年給妳最好的中藥配方調養身體。某些命運的相似點，同一星座讓家人說妳我或許相近，妳的父親好擔心妳將來會跟我一樣是個怪咖，妳的奶奶希望妳能有我的小聰明但不要有我的古怪脾氣。

而我覺得，妳擁有母親的性感豐唇與父親的大眼，妳肯定像妳父母最多，像我也沒什麼好的，我希望妳將擁有一條平坦順遂人生道路，太多情緒感受在轉折時容易錯誤判斷，過度倔強容易讓人逞強失控，智慧能成為妳性格中一張真正底床，情感為上色的鋪棉，人生豐富多彩卻不失初衷本分。

妳將會聰慧體貼，妳將懂進退謙卑。妳是個幸運兒，從雲端而降的天使，所有未知中的可知，是妳擁有溫暖所有家人的特質，妳也在愛裡成長，因愛而生，因愛無憂。

未知將為妳譜寫一生美麗的詩篇，未知將在妳啟程的每一個明天裡，吹奏幸福喜悅的驅歌。而這是我，妳的姑姑，想對妳說的話與衷心祈願。

歡迎妳來到這世上，來到這裡！

The Killers—Human

我很喜歡Punk，2004年有一支新銳樂團「The Killers」推出一首有點搞笑的歌曲〈Somebody Told Me〉。裡頭一段歌詞：

Well somebody told me

You had a boyfriend
Who looks like a girlfriend
That I had in February of last year
It's not confidential
I've got potential

有夠Kuso搞笑的，實在不知道這些傢伙腦袋裡在裝些什麼。收錄這張作品的專輯《Hot Fuss》在全球大賣五百萬張，而「The Killers」濃濃的New Wave味道，更讓他們被冠以「來自美國的Brit-Pop」樂團。

最近我在車上聽ICRT時，聽到他們的新作〈Human〉，還是覺得一樣好聽、有趣。整張專輯《Day & Age》，則添加更多電音元素與變化，是我聽過近期最有創意的樂團專輯。（其他如Travis等的，實在給它有點小失望。）

在這所謂百年難得一見的金融風暴裡，到處裁員、減薪、失業什麼鬼的，我突然覺得這首歌，是一首很另類的療傷歌曲了。

特地推薦給大家聽聽。

I did my best to notice
When the call came down the line
Up to the platform of surrender
I was brought but I was kind
And sometimes I get nervous
When I see an open door
Close your eyes
Clear your heart...
Cut the cord

Are we human?
Or are we dancer?
My sign is vital
My hands are cold
And I'm on my knees
Looking for the answer
Are we human?
Or are we dancer?

Pay my respects to grace and virtue
Send my condolences to good
Give my regards to soul and romance,
They always did the best they could
And so long to devotion
You taught me everything I know
Wave goodbye
Wish me well..
You've got to let me go

Are we human?
Or are we dancer?
My sign is vital
My hands are cold
And I'm on my knees
Looking for the answer
Are we human?
Or are we dancer?

Will your system be alright
When you dream of home tonight?
There is no message we're receiving
Let me know is your heart still beating

Are we human?
Or are we dancer?
My sign is vital
My hands are cold
And I'm on my knees
Looking for the answer

You've got to let me know

Are we human?
Or are we dancer?
My sign is vital
My hands are cold
And I'm on my knees
Looking for the answer
Are we human
Or are we dancer?

以下則是Somebody told me 的MV

週五總是美好的～

總有很多朋友在一路上對我感到很神奇，覺得我可以做週復一週型態的工作這麼多年。工作的本身一定有帶給我某種肯定感，而這部分是我需要的；工作的不愉快則像是某種的過度刺激，刺激帶來成長，成長則是種渴望。

再者，穩定的工作對我而言，就像是一雙不起眼卻實在的好鞋，我不喜歡過度的動盪與虛無飄渺，說到底，我其實很實際。

我喜歡看世界看得清清楚楚，而非沈溺在朦朦朧朧；我從來就不是放任自己在無邊夢幻中漫遊的人而已；反之，「人生有夢，築夢踏實」，我絕對是喜歡後面四個字多一些的人。

1980年代的搖滾樂團「The Cure」的〈Friday I’m In Love〉，簡直就是兜圈子般的最佳職場主打歌，還真得靠這股無謂與自娛度日。

這首可愛的Punk，可是蘊含著人生大道理呢。

I don't care if Monday's blue

Tuesday's grey and Wednesday too

Thursday I don't care about you

It's Friday, I'm in love

Monday you can fall apart

Tuesday, Wednesday break my heart

Oh, Thursday doesn't even start

It's Friday I'm in love

Saturday, wait

And Sunday always comes too late

But Friday, never hesitate...

I don't care if Mondays black

Tuesday, Wednesday - heart attack

Thursday, never looking back

It's Friday, I'm in love

Monday, you can hold your head

Tuesday, Wednesday stay in bed

Or Thursday - watch the walls instead

It's Friday, I'm in love

Saturday, wait

And Sunday always comes too late

But Friday, never hesitate...

Dressed up to the eyes

It's a wonderful surprise

To see your shoes and your spirits rise

Throwing out your frown

And just smiling at the sound

And as sleek as a shriek

Spinning round and round

Always take a big bite

It's such a gorgeous sigh

tTo see you eat in the middle of the night

You can never get enough

Enough of this stuffIt's Friday, I'm in love

不過，聽這歌的部分編曲，還有整支MV的玩樂式的詮釋，是不是跟當年楊乃文翻唱「花兒樂團」的〈靜止〉有個八分像？

嗯，好像又抓包一首說好聽點叫什麼「Tribute」的疑似抄襲……。

這首歌之後，他們就散了。

看了電影《頤和園》，電影主打曲是以前一首耳熟能詳的歌曲，也就是王菲的前夫竇唯在擔任「黑豹樂團」主唱時，所譜寫的歌。

猶記得唸書時代，我哥是「黑豹樂團」的粉絲，當時的他酷愛這一首〈Don't Break My Heart〉，還是高中生的我，經常在隔壁房間聽到他在哼唱這首曲子。

我喜歡的版本，卻是王菲跟竇唯還沒有離婚時，1999年兩人合作的最後一次巡迴演唱會，當時竇唯擔任王菲樂團的鼓手，在日本登場時，王菲特地唱了這首竇唯的經典歌曲。

竇唯當初執意要離開「黑豹」時，曾允諾單飛之後便不會再演唱「黑豹」時期的歌曲，而透過王菲清亮的歌聲來演唱，別有一番韻味。

只不過，這場演唱會之後，竇唯便鬧了轟轟烈烈的新聞，跟高原在一起，並開記者會宣告與王菲分手。

Don't Break My Heart，但沒說不Break Up。

當年很多人為王菲不值，可竇唯為自己更不值，他說話了。

他說：「這一切都是個陰謀。」

Don't Break My Heart歌詞：

也許是我不懂的事太多

也許是我的錯

也許一切已是慢慢地錯過

也許不必再說

從未想過你我會這樣結束

心中沒有把握〔心情如此難過〕

只是記得你我彼此的承諾

一次次的衝動

DON'T BREAK MY HEART

再次溫柔　

不願看到你那保持的沈默

獨自等待

默默承受

喜悅總是出現在我夢中

你所擁有的是你的身體　

誘人的美麗

我所擁有的是我的記憶　

美妙的感覺 MY BABY

DON'T BREAK MY HEART

DON'T BREAK IT

小改版

懶得新增文章，倒是用Blogger機制改了一下版。

上方照片是我拍的，整個配色就給它走華麗普普風，有沒有給它Bling-Bling 到？

最好是有啦，俗夠烏辣地讓自己很高興。

凡女性必愛的主打歌—Strong Enough

應該沒有幾個女性同胞會討厭這首Sheryl Crow 在1994年所發行的〈Strong Enough 〉吧！

這可是現代女性的主打歌呢～。

（對，的確不是苦海女神龍，你沒看錯…。）

God, I feel like hell tonight

Tears of rage I cannot fight

I’d be the last to help you understand

Are you strong enough to be my man?

Nothing’s true and nothing’s right

So let me be alone tonight

Cause you can’t change the way I am

Are you strong enough to be my man?

Lie to me I promise I’ll believe

Lie to me

But please don’t leave

I have a face I cannot show

I make the rules up as I go

Try it and love me if you can

Are you strong enough to be my man?

When I’ve shown you that I just don’t care

When I’m throwing punches in the air

When I’m broken down and I can’t stand

Will you be strong enough to be my man?

Lie to meI promise I’ll believe

Lie to me

But please don’t leave

有音樂者，亦若是

因為看了電影《鴻孕當頭》（Juno），便迷上了它的原聲帶。

因為迷上了它的原聲帶，便迷上了裡頭Anti-Folk樂風的女歌手Kimya Dawson。

因為迷上了Kimya Dawson，便開始研究了她的音樂與她這個人。（我會不會太有研究精神了？每個禮拜因為工作關係，還『研究』不夠嗎？）

至於研究結果是……暫時無力打，回到之前的（）部分，嗯。每個禮拜因為工作關係，還『打』不夠嗎？

但是上傳一段Video還是辦得到的。

我喜歡這一首〈Loose Lips〉，更喜歡這段Video。

喜歡Kimya隨性邋遢就地而坐，抱著吉他吟唱；喜歡周遭的人跟著她那落落長的歌詞，跟著唱和；喜歡反叛民謠曲風的「反叛」二字，喜歡她唱著唱著譙起布希，周遭人還高叫呼應。

有音樂者，亦若是。

Loose lips might sink ships but loose gooses take trips

To san francisco, double dutch disco,

Tech tv hottie, do it for scotty

Do it for the living and do it for the dead

Do it for the monsters under your bed

Do it for the teenagers and do it for your momBroken hearts hurt but they make us strong and

We won't stop until somebody calls the cops

And even then we'll start again and just pretend that

Nothing ever happenedWe won't stop until somebody calls the cops

And even then we'll start again and just pretend that

Nothing ever happenedWe're just dancing, we're just hugging,

Singing, screaming, kissing, tugging

On the sleeve of how it used to beHow's it gonna be?

I'll drop kick russell stover, move into the starting over house

And know matt rouse and jest are watching me achieve my dreams

And we'll pray, all damn day, every day,

That all this shit our president has got us in will go away

While we strive to figure out a way we can survive

These trying times without losing our minds

So if you wanna burn yourself remember that I LOVE YOU

And if you wanna cut yourself remember that I LOVE YOU

And if you wanna kill yourself remember that I LOVE YOU

Call me up before your dead, we can make some plans instead

Send me an IM, i'll be your friend

Shysters live from scheme to scheme and my 4th quarter pipe dreams

Are seeming more and more worth fighting forSo i'll curate some situations, make my job a big vacation

And i'll say FUCK BUSH AND FUCK THIS WAR

My war paint is sharpie ink and i'll show you how much my shit stinks

And ask you what you think because your thoughts and words are powerful

lThey think we're disposable, well both my thumbs opposable

Are spelled out on a double word and triple letter score

We won't stop until somebody calls the cops

And even then we'll start again and just pretend that

Nothing ever happenedWe won't stop until somebody calls the cops

And even then we'll start again and just pretend that

Nothing ever happened

We're just dancing, we're just hugging,Singing, screaming, kissing, tuggingOn the sleeve of how it used to be

我在台灣長大

前陣子剛看完四本連載漫畫《我在伊朗長大》，會迷上這套漫畫，是因為先前到戲院看了一齣動畫片《茉莉人生》，起初，因迷戀黑白動畫的風格跟有如版畫式的明暗處理，讓我在該片上映後的第一天，就迫不亟待地進戲院買票觀賞。

閱畢後，我對這齣從一個小女孩成長到大女人，且結合了伊朗近代歷史演變的動畫深深感動，接著就是透過網路訂書，遲至一個月後才終於拿到整套的原著中譯本《我在伊朗長大》。

這是一齣自傳性的漫畫作品，作者瑪贊莎塔碧（Marjane Satrapi）是個出身在伊朗的五年級生，瑪贊的父母家族親戚裡，有沒落的舊皇朝，有曾到前蘇聯留學過的共產黨員，而她的父母給予她有別傳統伊朗式的教育，從小讓她在開放、自由的環境中成長，本身也是異議份子的父母，從小給瑪贊的課外讀物，竟是馬克斯主義、存在主義等書。

這當然會令瑪贊在成長過程有所不同。但是，真正打動我的，是透過這套漫畫所認識到的伊朗。讓人很難想像的是，相隔半個地球之遠，大我也不過幾歲的瑪贊，這輩子卻被迫經歷了伊朗政變、革命、兩伊戰爭、基本教義派政權抬頭等的變遷。

像瑪贊這種自幼就接觸馬克斯主義，且家境算優渥的小鬼，當然也就成為反叛者。她的父母擔憂她人身安全，在十一歲時就送她到奧地利就學，接觸西式教育的青少年時期，瑪贊的身邊圍繞著毒品、愛、性還有虛無主義，而這跟她正戰火連天的家鄉伊朗，恰成強烈的對比。

瑪贊在奧地利四年後，返回家園，又經歷了另一次適應基本教義派生活的衝突。最後，長成到二十幾歲的她，歷經離婚，選擇到法國繼續攻讀藝術，終於成就她今天拿下多項國際漫畫大獎，並透過書、電影，而成為一個在全球揚名的人物。

在看書的同時，剛好我香港要好的女友J來台灣走跳，於是我還逮空帶J吃吃喝喝。同時間，台灣大選落幕，也讓J頭一回目睹到猶如嘉年華會的台灣選舉，這一切都令J感到新鮮、有趣，也讓我感到同是華人，生在台灣的我們這一代有何其幸運。

每次有外地友人來台時，就會令人想起台灣、台北的好。在這裡，有各式各樣、閩南菜、客家菜、外省菜等各種不同族群的好吃餐廳；在這裡，有各種裝潢別緻的各類小店；在這裡，每個角落都有不同的休閒氣氛得以喘息，淡水的漁人碼頭、海邊的咖啡座、師大路的Jazz Pub、陽明山的野菜、北投的溫泉、士林夜市的小吃、西門町的滷味、忠孝東路的精緻台菜、五分埔便宜又大碗的衣衫。也難怪我的香港友人會這麼愛台灣，相較之下，香港的吃喝玩樂，似乎顯得單一多了。

相較近代以來烽火連天的伊朗，能夠活在這裡沒有面對血腥殺戮，這種可貴的幸福是需要被珍惜的。

點名遊戲

從朋友的部落格上看到這個網路點名活動，覺得題目滿好玩的，故自動貼下來也來回答一番。

1.這個世界現實嗎?
A:現實啊。所以恍神是一定要的。

2.這輩子最快樂的是什麼事?
A:旅行，前往未知的一切。

3.你有多久沒有靜下來思考了?
A:沒多久，每天都有思考，所以腦神經衰弱。

4.你最想去哪個地方?
A:任何一個陌生的地方。

5.你最受不了自己什麼?
A:明知不可為而為之。

6.如果有不開心的事~你會怎麼辦?
A:哭跟憤怒。（講出去給好友聽是一定要的，哇哈哈。）

7.最害怕失去的東西?
A:我的家人。

8.5年內比較可以實現的目標是什麼?
A:離開八卦圈。

9.最滿意自己身上哪個部位?
A:大腦。

10.最想擁有的超能力?
A:跟電影《移動世界》一樣，想去哪就去哪。

11.去過最美的地方是哪裡?
A:土耳其。

12.如果可以實現一個願望~會是什麼?
A:擺脫不想面對的事。

13.你希望的另一伴要有什麼條件？
A:不讓我感到害怕的人生伴侶。 （人人都有免於恐懼的自由與權利，故另一半不能讓我陷入任何一種形式的恐懼。）

14.你覺得自己還欠缺什麼是你想學習的？
A:太多了。只要是不懂不會的，通通想學。

15.要是世界末日剩下7天你最想做什麼?
A:玩。

16.今天的心情感想?
A:不好不壞。（累斃了，昏睡是一定要的。）

17.告訴在意的人,真心的一句話(說謊爛掉,講出對方的名字)
A:爸、媽、哥哥，雖然我不乖了一輩子，但我愛你們。

18.最討厭的一件事?
A:噪音。

19.你認為世界上最痛苦的事情是什麼?
A:旁觀他人的痛苦。（這是一本書名，對照我的工作，整個是太棒的詮釋。）

20.【音樂自Hi術】好看嗎?
A:好看。好好看！

最後一題是朋友為了打他的書而增添的，而我自己則想增添一題：

21.家的定義？

「成家」這件事，熟女如我者，跟二十幾歲的懵懂未知的想法時顯然是不一樣，組一個家庭的必須條件如下。

A.它必須是我疲憊一天最想回去的那個地方。
（而不是最想逃離的地方）

B.它不用美到像一張室內設計雜誌裡的照片，卻必須安和平靜地如一張靜躺的照片。
（而不是吵架爭執，上演戰爭的地方）

C.它不用具備多麼現代化的設備，所以裡面不需要一個「老闆」。
（兩性關係來自平等互諒互愛，而不是男尊女卑，或女貴男賤。）

D：它必須隱含某種的秩序。
（既然家庭的形成，據說是人類這種動物自訂創造出的社會秩序一環，要嘛就單身漂泊當公害即可，要嘛建立一個家庭就該有它的秩序，男有份，女有歸。月亮金星都在天秤座的我寧可不幹，也無法忍受自己或另一半任何一種形式的失序擺爛。）

喜歡

喜歡一個角色
卻不必要太投入

因為
人生往往是
來不及開一個新檔案名
就轉變離去或者結束

窗外有藍天

大年初二，一醒來時，看著窗外整片灰濛，想著過年前的職場就是不斷地截稿、截稿，混戰中身心俱疲，這個年放得又短，對有些人來說，有個連續假期出外走走是好的，但對我來說，能夠無拘無束地當個宅女，動作緩慢地從床邊滾到桌前，再從桌前滾到窗邊，再從窗邊滾回床上的狀態，卻是更好的，呵。

就在滾來滾去的中間，腦神經易躍動的我，不斷也在思索著諸多事情，想著過去的自己，現在的自己，跟未來可能的自己，想著過去的我哪裡軟弱缺乏，而導致今日的我；想著今日的我該如何讓自己抵抗黑暗面，成就未來更好的我，這個像是繞口令般地連結Link，不停在我的腦海裡繞著。

突然間有個感觸，過去的我，總是把時間用掉了，而不是存下來。這話浮現在我思緒裡時，一開始自己都搞不甚清楚邏輯，接著我慢慢釐清， 想著，有多少的時間是被自己莫名其妙地虛擲而去，而非做了些對自己有幫助、有意義的存取？

只是把時間用掉、花光了，自己搞不清楚自己每天在過些什麼日子。總該有更多的什麼，是可以被存取下來的，總該有什麼東西，是可以像對老天開了一個帳戶，存進去的。那不應該只是些片段的回憶跟情緒的掙扎而已，那應該還有些真實而清晰的意義。

想著、想著，窗外的天空感覺更亮了一些，這些日子來，天氣陰霾，很久沒有看到藍天了。

雨季過後，會有藍色的天、耀眼的陽光。

我的新年新希望，不再是個一成不變的自己，而是對自我有所期待的人。

Happy New Year！

2007年是個充滿變動的年份，從一些熟悉中連根拔起，並渴望探測未知的旅程。我做了很多、很大的改變，而這些變化來自於的，是經年累月下來，一點一滴如數地囤積，有仆有起，悲喜交替，不過，唯一最大卻依然毫無進展的，約莫就是我希望離開這圈子，找回起點時的自己。

而我卻依然在這裡。

於是，新的年度又攤在我的雙手之前，該怎麼塑造，該怎麼期待，那不是路人的三言兩語來決定的，我自然有些奇特的、不切實際的嚮往；我自然有些決定、可以履行的步驟，而這些小念頭，要的就是我去追求，不要的就是學習放手，其實很簡單，邏輯思考一下，本來就沒那麼多的模糊地帶。

2007年的轉折，我渴望2008年導為正向，年紀越大，藉口相對應該變少。我的新年新希望，就是讓自己變得更好，其他的，則說聲：「晚安。」

嗯。

攝於Santa Monica碼頭

這個部落格又被自己罷工了三個月。

農曆年前，我忙著要將所有的備稿付梓；過年的假期，原本是可以來動筆寫些什麼的，可偏偏有個機會獨自飛往洛杉磯工作，酷愛冒險的我自然二話不說背起包包說走就走；過完年後，一切回歸正軌，照理又該寫些什麼，沒想到就遇到公司內部的人事地震，這一震，個把月晃走，除了身心俱疲、內心無奈之外，什麼情緒都沒了。

沒有情緒，又不想抱怨，自己的心情就這樣空蕩蕩地懸在日復一日的軌跡中。然而，世界的一切好與壞，仍舊持續發生著：看著自己東家的裁員消息上了媒體，接著，又看著舊東家的電視台，製造假新聞的報導鬧到滿城風雨，像個局外人似地面對這些「發生」，心頭自有感覺，但又難以描述，說是想譴責嗎？當然想，可又不想；說是想一吐為快嗎？當然想，可又不想。

我還待在這行業裡，還待在空調循環之下卻依然窒悶的辦公室間，我打開眼睛看著就是職場的舞台，上了戲後便要生旦淨末丑，每個人都想有些出口，有些選擇，但在機運沒有到來前，保持緘默，反倒是讓自己最舒坦的方式。

長期待在媒體圈，光怪陸離、刀光劍影的事情司空見慣，曾有人建議我可以出書，一談這些藝人啊、名人的八卦是非，也有人建議我可以用自己的角度，分解媒體界的荒謬與黑暗。但這種感覺就像是你吃到一個發霉的蛋糕，覺得很噁心，然後再以上頭令人作噁的霉菌當作生財工具，告訴大家：「嘿，蛋糕有霉，想看看『其實』長怎樣嗎？」

所以當我看著舊同事上電視講八卦，力圖成為類藝人或名嘴時，我心裡的感覺是不冷也不熱的，那是別人的選擇，不是我的，我的生活選擇，在於職場外的興趣嗜好，而這跟名利毫無干係。

長久以來，我一直覺得一個人在職場受到的心裡傷害，是不亞於談戀愛、或者親情間的傷害。出社會工作之後，每個人一天大半的時間，都是磨耗在辦公室裡，人跟人之間付出的情感，一旦遭到背叛、出賣，沈痛的感受，亦是等同於被親密的人所刺傷的。跌跌撞撞的社會經驗逐漸教會了我，如何將生活拆開，如何從工作中抽離，這世間有太多美好的事物、美好的感覺，而這並不需要像卓別林的《摩登時代》電影演的那般，在工廠的輸送帶上被磨耗殆盡。

當人生過了大半之後，別人的掌聲也好、揶揄也罷，都無法改變每個人最終要面對自我的事實。也許再老一點，獨自照著鏡子，只覺得除了蒼涼、悲哀外便一無所有，這才是對自我極致的殘忍。

我常想，台北真的是個如米粒般的小城市。有時候聽中南部的人講他們眼中的台北、有時候聽在國外求學的友人講他們回頭看到的台北、有時候聽道地的白皮膚老外講他們眼中的台北，每一回，負面一點地來看，讓我覺得這個城市底下的都市人，只養成「排他性格」、「心胸狹隘」、「自以為是」外，便沒有別的。

我們沒有真正的國際觀，打開電視只看到一堆噴著口水的政治人物互抓把柄攻幹彼此；我們沒有真正的文化深度，一個政權上台，歷史就可以從五千年變成四百年，只要高興，下一個政權上台，要說這個島嶼只有二十年也可以。

我們沒有宏觀縱橫，我們被鎖在這個空氣污染指數頗高的城市裡，有著二十四小時的書店，但卻比不上香港封貼自己就是個現實主義都市的勇氣；我們活在謊言裡，自命清高裡，養出一堆嚷著罹患假性憂鬱、不懂珍惜與尊重的台北人。

失去城鄉人臉上的祥和單純，失去其他都會的活力與希望，只能呆坐在一片愚蠢的海裡，荒謬的存在串成不了一個主義。

現在流行起「慢活」、「樂活」等的概念詞，教導台北人如何解壓、調解身心，我卻覺得很多事情並沒那麼艱深。

看看別人，想想自己，說來簡單，知易行難，打開心門，用同理心去看待別人的生命，再回頭檢視自己。

我想，很多答案都是可以放在心裡，找尋到的。

所謂的本質

近日的我，超迷戀 《國家地理雜誌》，在此要再度謝謝Edge免費贈閱一年。過去偶爾有機會，蜻蜓點水式到書局、上診所時才會翻閱這本雜誌，等到我開始固定按月閱讀時，才真正愛上這本迷人的雜誌。

《國家地理雜誌》有電視頻道，想當然爾，沒看過雜誌本身的人，都明白這絕對是一本關乎生命、自然、動植物等的刊物。

打從小，我對生物、自然、地球科學便是充滿濃厚興趣，而在學科考試上，這幾項也總讓我拿下居高不低的分數，只可惜我的化學成績總爛到可以見血，在面臨考大學的關卡時，我黯然地不得不選擇第一類組，以文法商當成選擇取向。

不過，這並不能抹煞我天生對於自然界事物的喜好，更何況《國家地理雜誌》是一本以自然萬物為出發，省思生命與人生意義的好雜誌，裡頭有太多小箴言，足以令我玩味三分。

去年底十二月號以《飛越土星》為大標的月刊，編輯部的小語令我深深認同：「天地無心而成化，但是人類卻賦予了生命偉大的意義，萬物中也只有智慧最高的人類，才會千方百計去探求生命的源起。然而，在地球上對生命造成最大傷害的，卻也是人類……。」

坦白說，我對「人類」是相當冷感的，那天在MSN上跟朋友哈拉，朋友說我是一個「保守型」的女子，我則回答：「我不是保守，而是沒興趣，說穿了，我是對人類沒興趣。」

是的，我只對少部分的人類有興趣，對大多數的人類沒興趣，尤其是被我看穿他們遊戲規則的人們來說，我更是毫無好奇心可言。矛盾的是，我長期以來的職場環境，就是要不斷地碰觸人、瞭解人、跟「整彙」人，但在做這份差事的時候，我的心態約莫就像是生產線上的女工一般，沒什麼發自內心的感覺，完事便罷。

人類是極其容易被看穿，卻又難以理解的生物。

從小除了真心喜歡、喜愛的人之外，其餘的，我便不由自主地保持距離。很多人都是莫名其妙地存在到我的世界中，幾年後，又莫名其妙地消失。關於緣起緣滅，我從來不怎深思，人生對我來說只是個旅程，約莫就像是「到了站，便該下車」的邏輯，來來往往，純屬自然。

在認同生命的本質這事情上，人類的反應總是「過度激烈」的，沒有幾個人願意認同自己的生命其實就是個過客，雖然大家都知道終有一天將從這世界離場。

人們總是姿態強硬地去證明，「我」這個字便代表著自我與這世界的主宰，卻忘了在「本質」這回事上，我們就跟迎風吹落的凋葉差不多般地脆弱，自私與淺薄，誇張的言行，卻成為我們的生存之道。

生活在都市裡頭的我們，很容易就沈迷在所謂的社會規則與享樂生活之中，尤其是「品味」二字開始烙印在我們的腦海裡時，我們自然而然地在內心裡塑造一把銳利的雕刻刀，雕塑自我也雕塑別人。

我們輕而易舉地去嫌惡另一個人，即便他的心肌構造跟你我並沒不同；甚至在路邊斜睨著眼，去踹一隻骯髒的流浪狗，卻不知道他日輪到自己奄奄一息之際，就跟牠一樣地落魄。

我喜歡《國家地理雜誌》，這裡頭包含了太多都市人無法理解的「瘋子」：有的在國外拿到了高學歷，結果跑到農村務農過一生；有的人終其一生便是攀峰越嶺，孤獨的身影留在冰寒的雪地裡，雙腳還凍成了枝仔冰；有的活著目的，便是找到傳說中已絕種的鳥群，拿著望遠鏡在森林裡東奔西跑；有的保育人士每天都在跟猩猩、大象溝通，會講中文、英文、日語還是希伯來文全都無路用。

若把這些人全鎖在都市的鋼筋鐵牆裡，大概不到半小時就都崩潰了吧？

所謂的社會教條、「人生必經之路」，對他們來說都是毫無意義的，那比不上發現一朵稀有罕見的花種，來得驚喜雀躍；那也比不上冒著隨時喪命的危險，到南極島去計算企鵝數量來得興奮滿足。



生命圖像在這本雜誌中是多樣貌的，他或許沒有失戀時的淒楚哀歌，來得令人眼淚噴滿臉；也或許沒有任何鑽營生財之道，讓人在面對存摺數字時足以感慨萬分。

然而，當你正為一個不要你的男人或女人傷心痛苦，恨不得剃光頭剪斷煩惱絲之際，你或許不知道，有種叫做「拉哥礁棉鼠」的小傢伙正瀕臨絕種，等著偉大的「萬物之靈」拯救牠祖宗十八代；當妳正巴望著某一款紐約設計大師的新皮草之時，妳也可能不曾知悉，亞馬遜的雨林正迅速被濫砍造成全球溫室效應快速惡化，以後的冬天我們可能還要吹電風扇。

人類所執著的一切端在自然界面前，均顯得微不足道，畢竟很不要臉地自封「萬物之靈」的我們，其實只是個會在地球上製造問題的Trouble Makers，既渺小又夠惹其他的生物討厭。

我曾去戲院看所謂的「生態電影」 《鵬程千萬里》，裡頭沒有半句人類的話，只有候鳥的故事。像這類的生態片，有的甚至連配樂都沒有，我尚推薦盧貝松在1991年所拍攝的 《亞特蘭提斯》還有 《小宇宙》一、二集。

試著用廣角鏡看世界，是我們這個生存在地球的其一物種，一輩子都要學習的課題。

引力哪，引力！

最近的我，被一連串引力牽著走：

1..令人討厭的松子的一生：

看完電影 《令人討厭的松子的一生》，當下立即被導演中島哲也帶有奇幻色彩的運鏡深深吸引。我很佩服中島哲也，詮釋一則典型悲慘故事時，能夠夾帶犀利的幽默感，令觀眾一面噙著淚水，正將如滾滾江河破涕之際，一面卻又馬上轉為發噱。我最欣賞中島哲也之處，在於他能夠平均分配影片中的各類元素，此片走著歌舞片的基調，卻沒有蔡明亮《天邊一朵雲》的矯情、粗糙造作，亦不像陳可辛《如果 愛》的「取樣」國外影片（最明顯的，便是獲得本屆金馬獎「最佳原創音樂」的〈十字街頭〉，歌曲的起承轉合明顯抄自《芝加哥》的〈Cell Block Tango〉，真不知原創的定義何在。）

中島哲也是廣告導演出身，雖已是個四十七歲的中年人，滿腦子卻充斥著不遜於七、八年級生光怪陸離的Kuso思想。松子因為從小缺乏父愛，成長後一直渴望男人的肯定與擁抱，偏偏男人總是她生命裡頭的災星，第一個令她愛的死去活來的，是個深深崇拜著日本三、四○年「無賴派」台柱作家 太宰治 的男人，中島哲也便藉此片趁機揶揄太宰治一番。

太宰治曾數度自殺，最轟烈的莫過於一次帶著他的女人吞安眠藥，結果女的掛了，他卻獲救；另一次則是他與愛人雙雙投水身亡。

中島哲也巧妙地以太宰治生前的行徑，貫穿劇中松子所愛的男人之軟弱、無用，松子兩次尋短，一次是投水，結果河川水流不足；一次是吞藥，結果她所愛的男人竟後悔，還好松子及時把藥給噴了出來。雖然中島哲也以「生而在世，我很抱歉」點出題旨，將松子的一生充包裹濃郁、悲慘的歉意（跟我一塊去看片的同事，出了戲院後竟為了松子的一生惆悵一整晚。），可我卻覺得，中島哲也奇特的幽默感、諷刺人性中的虛無，才是本片最精湛突出之處。



2.下妻物語

受到中島哲也風格的吸引，立刻去百視達租了他前一齣戲 《下妻物語》。同樣是一股白日夢的奇幻風格，深田恭子飾演女主角龍崎桃子，讓她獲得日本《每日電影大賞》「最佳女主角」獎項，摘下生平第一座影后獎。

《下妻物語》描述一個內心冷靜、理智的女孩，偏愛在日本一處名為「下妻」的鄉下，做出特立獨行的蘿莉塔（Lolita）》娃娃裝扮，自以為是地沈溺在十八世紀法國洛可可（Rococo）風格裡，無邪、隨心所欲、我行我素，以忘卻她身處在Yankee（小混混）圍繞的環境裡。

沒想到一個Yankee小太妹莓（土屋安娜飾），卻闖入桃子這個蘿莉塔少女的世界，兩個天壤之別的少女，卻培養出一段深刻、特殊的友誼。中島哲也完全忠於原著，成功詮釋出外表可愛甜美，行為舉止冷淡、內心疏離的蘿莉塔，及裝扮雖流氓樣，實則古道熱腸的暴走女孩的對比。有別於《令人討厭的松子的一生》的崎嶇悲哀，《下妻物語》是齣洋溢著陽光的青春YA片。

3.嶽本野薔薇

因喜歡《下妻物語》的故事（本人直覺桃子的性格與部分的我極端相似，差別在於我實在不可能去做蘿莉塔裝扮。）隨即去誠品買《下妻物語》上下集來看，果然小說更細膩地詮釋出「桃子」的性格。（點頭如搗蒜地完全認同中……。）

閱讀完《下妻物語》，令我對作者 嶽本野薔薇產生好奇，這個自稱是「少女系作家」的作者，竟然是個男人，且是個異性戀者！現實中的他，本身就崇拜蘿莉塔不得了，此外，他也設計蘿莉塔服飾，故事中的 BABY，THE STARS SHINE BRIGHT娃娃服飾店，也是真有其店，嶽本野薔薇還跟此店的設計師一塊設計蘿莉塔服飾，真令人嘖嘖稱奇。

我有收藏一只Golthic Lolita（歌德風蘿莉塔）的Pullip公仔，在香港兆萬中心購得，眼睛顏色一隻藍、一隻棕，是限量款，並不好尋獲。


4.香水

就在我沈迷在《下妻物語》「外表卡娃伊，骨子裡冷漠、疏離至極」的龍崎桃子世界中，同時間我也去看了號稱必看佳片的 《香水》 。坦白說，我不甚喜歡《香水》這齣戲，總覺得導演欠缺了什麼，以致於此片有半途而廢的遺憾。喜歡《香水》的觀眾，認為導演湯姆提克威能夠將「香氣」靠影像詮釋，已誠屬厲害，但我卻覺得這是執導此片的導演「必備」，除此之外，《香水》還有什麼是獨特的？我實在感覺不太出來，裡頭對於權力、慾望、愚癡等的探討，都很老梗。

倒是上百人裸體大雜交那一幕，以無聲、慢動作方式帶過，令我當場莞爾，這簡直跟血流成河的戰爭片運鏡方式並無二致呀！

5.Mr.Adults

悠遊在一片YA氣氛中的我，莫名其妙地接到以前學生時代樂團女主唱的電話，劈頭一句：「XXX，妳會不會活得很無聊？」女主唱找我做什麼？自然是邀我彈琴、重組樂團。

昔日的女主唱，現已投身服飾業，她告訴我無意間遇上過去的吉他手（現是某知名樂器行的老闆），兩人相談甚歡，興起再組樂團的念頭，而所物色的團員條件，規定得有正職工作的「正常」人，大夥忙裡偷閒，偶爾相聚套歌練團，沒有明確的目標，只是純粹地玩興趣而已。

二話不說地答應了。當下，腦海洋溢起Mr.Children的MV 《Kurumi》的畫面，雖然這支MV明顯抄自《少林足球》的點子，但卻照樣打動著我，看著這支MV，淚水便溢滿眼眶，某晚憶起大學時代的點點滴滴，感傷又回味到失眠。

我的琴技早遜爆了，歲月的無情流逝是如此快速蒼茫，但，熱血呀熱血！ 剎時間，彷彿覺得自己從未長大過，十年的寸草光陰，不過是虛幻電影一場。

6.PS與Design Interior Collection Designers Chair

認識了我最欣賞的Blogger作者PS，並在她的影響下收藏兩套 Design Interior Collection Designers Chair 。基於某種神秘且不可測的因素，在此我並不連結PS的Blogger。

我一直是PS的讀者與粉絲，對於她的博學、觀感佩服到五體投地。PS熱愛傢具與佈置，透過PS的介紹，把玩於這些設計大師的 經典傢具於股掌間，這種滿足的喜悅感，真是難以言喻。

7.敗犬的遠吠與太太的歷史

PS在她的部落格上貼了一篇關於日本女作家酒井順子前幾年的暢銷書《敗犬的遠吠》書摘，裡頭將未婚的熟女稱之為「敗犬」，已婚的女性稱之為「勝犬」 ，並詳盡剖析勝敗犬的成因與特徵，我個人並未買此書來看，也沒有興趣看。

雖不想看《敗犬的遠吠》，卻刺激我再度翻出以前購買，只看了三分之一的《太太的歷史》本人打算將其置為床頭書，慢慢閱讀消化，假以時日，再以歐美的觀點來嗆一下小日本「菊花與劍」式的矛盾情結。

以上，便是我近日來所接收到的引力，流水帳地報告完畢。今天是2006年的最後一天，照道理應該來寫些感言什麼的，嗯，坦白說，今年的我過得的確相當精采，相較之下，前五年實在顯得蒼白、乏味許多。今年的我，到母親的娘家香港上班一個月，一邊接受各種刺激，一邊獨自上演著如同《喜福會》的內心戲。



今年的我，飛過一大片陸地，到法國參加生存遊戲式的競技。像是齣「公路電影」般的奇幻與美好，導致我下半年，三不五時就魂不守舍，整個人完全被制約在南法的蔚藍海岸裡。

今年的我，有些緣分奇妙地交會，認識了些可愛、率真且性格特殊的朋友；今年的我，有了歸屬在自己名下的洞穴；今年的一切，好與壞、高潮與低潮，均是值得被記取的 。

新的一年來臨，人生是迫不亟待的圓夢過程，有些人渴望生兒育女，有些人期待單飛奔馳。「只要有夢就美」雖是句老生常談，卻永遠是溫暖、可人的小箴言。

而我，若下個自我定義，我想本人就是典型的Kidult（Kid+Adult）族群。「Kidult」這字眼是由英文「兒童+成人」所組成，簡易解釋起來，就是個「長不大的成人」。

是的，即便芳齡已熟，我仍沈溺在毫無目的、天真趣味、且玩物喪志（呃，有志嗎？）的世界中。說不定哪一天我終將醒悟，來個老蚌生珠，屆時的我，穿著一身「歌德風蘿莉塔」的娃娃裝，一面炒著蔥爆牛肉，一面用餐巾紙緊壓著眼部的魚尾紋；等到孩子抓週時，我會準備一艘太空船模型，諄諄教誨引導他長大後當上科學家，其實這一切都只為了老娘的私慾，有生之年靠他進駐NASA太空總署，成為第一個太空人的家眷，飄出地球，到外太空流浪。

日子過得再忙，幻想跟作夢都是一定要的！

張愛玲《色戒》

那天跟一個同事聊到了張愛玲，國內有導演想將她的《傾城之戀》重新在大銀幕上詮釋，我的同事說，包括許鞍華、關錦鵬在內，過去幾個導演詮釋張愛玲的作品全都是失敗的。

這點我很認同，張愛玲的世界太過於細膩；細膩之中，所有的人性卻又是針鋒相對，光選角就很不容易。要從現在娛樂圈裡，找出幾枚那種典型的偏瘦、蒼白、卻又含帶著特殊「骨氣」，並非柔中帶剛，而是在「柔肉裡含著扎人魚刺」的女主角，放眼望去，便無幾人。

我跟同事都很期待李安詮釋張愛玲，現在這齣《色戒》正在緊鑼密鼓地趕拍中，我們都覺得，李安擅於處理人性細部的手法，或許能跟張愛玲恰好呼應。

既然講到了《色戒》，這個週末，我便打開張愛玲的《惘然記》，認真拜讀這則短篇小說。

我喜歡張愛玲，是沒來由的。我從不會因為別人崇拜某些作家，就特地去喜歡某些作家，我知道我自己的喜好，是偏向筆觸充滿「理性殘酷美」的人，我不喜歡看太黑色的小說、更害怕看光怪陸離的鬼異類作品。（那會讓我驚嚇到徹夜失眠。）

可我偏愛在心底認定的另一類「殘忍」，鋪陳敘事上彷彿帶把冷靜、白亮的刀刃，在字裡行間認真地來回割磨，米蘭昆德拉是我喜歡的另一個作家，他也讓我感覺相同氛圍。

「理智」是把極致的凶器，我總喜愛在閱讀中，感受作者的那片銳利刀鋒，如何將人性裡頭豐盈、旺盛的腐肉，分層解剝；在暗夜裡、昏黃桌燈光線的包圍底下，聽見從書頁裡傳出吱喳作響的行兇聲。

昨晚我讀完《色戒》，我個人覺得，這則短篇在張愛玲的作品裡，並不是挺優秀的一則。然而它包含了間諜、臥底、婚外情等的「刺激」元素，在搬上大銀幕後也較好發揮，我想這也是李安相中《色戒》的原因之一。

我不認為《色戒》出色，是因我覺得矯揉的成分太過明顯。這則短篇，像是張愛玲在腦海中，已經設定完畢後才落筆的。因此，在文章的開端，便有著刻意的敘述，來呼應結局。花費過多的筆墨，製造出諜對諜的氣氛，以便在結局時，再拉回同一個場景，陰沈收尾。

整篇故事的開場與結尾，均讓人「毫不意外」。

「毫不意外」有時會成為一則小說的致命敗筆，另一個敗筆則在於作者的刻意營造氣氛。身為一個讀者，我有些挑剔的毛病，當我看小說時，只要不是我已讀到昏沈不已，或特別為了沈溺過往的精彩片段，任何作品讀到中間，還得讓我往前頭回翻，一查究竟，「再度串連」住故事的環節，我就會認定這是作者的失敗。

偏偏《色戒》，我最挑剔的幾點缺失，全都發生了。

《色戒》將「婚外情」與「諜報員」塑成兩個金扣子，讓讀者自行去比對相扣，扣上的，便能感受這則故事的整體美；扣不上的，這則故事便剝離散落。

我認為，替故事繫情節是作者的責任，不是閱讀者的義務，畢竟我們是在閱讀文字，而非觀看影像。讀者的想像空間成形於段落、詞彙裡，完整的引導，不僅是作者該有的火喉，更是一種身為作家該有的職責。

但這仍無損我對張愛玲的喜愛。夜深人靜，意欲磨刀霍霍向人群，她與米蘭昆德拉，永遠是我最佳的選擇。

張愛玲在《張看》裡，自曝她從小就是個古怪的女孩，不會削蘋果、怕上理髮店、怕見客、不會針織、同一間房裡住了兩年，不知道電鈴在哪裡；連續三個月走同一條路，還是不認得那條路。

「在現實的社會裡，我等於一個廢物。」她說：「在沒有人與人交接的場合，我充滿了生命的歡悅。」偏愛孤獨，卻讓她在文章中充斥無盡的熙往壤來、川流不息。

一個「廢物」終能萬古流芳，也基於環境好歹能讓她不斷糧，不愁庸世煩俗；再者，要是張愛玲活在現在這個沒事就Blog一下的時代，她會先淹沒在成萬網頁間，而那種閉守獨吟式的思緒，也將難抵這時代，人們各式各樣、萬馬奔騰的表現慾。

所以是時勢造英雄嗎？

我只能說，「古典」與「經典」之快將近同一語，自有其道理。

要有安靜，才能察覺聲音的美麗；要有噪音，才能感受安靜的可貴。

人是貪得無厭的生物，這點歷經張三李四、漢唐宋明，倒仍千古不變。

蘇打綠—小宇宙

小宇宙

作詞：吳青峰　作曲：吳青峰　編曲：蘇打綠

左手邊有個年輕人插隊　看一眼看一眼眼神充滿不屑
電扶梯一對情侶相依偎　你看我我看你擋在走道左邊
右手邊一個婦人丟紙屑　走向前走向前好像沒有不對
公車站車門停在我面前　擠向前擠向前把我擠回路邊

賣衣服的店員態度就好像　我花錢我花錢只是買她臭臉
不太熟的朋友靠近我身邊　他的嘴他的臉充滿世故氣味
為何這城市為所欲為　我只要　只屬於我的宇宙

給自己一些從來沒有過的寧靜　快樂季節
已老去的歲月化成蝴蝶都飛翔在我的房間
向時間交換來的新語言和心上的山水說聲謝謝
面對著那些不美的世界都不想不去掛念

左手邊車水馬龍吐著煙　壓過線闖過街直到我看不見
右手邊充滿暴躁的情節　一支筆一條線通通劃下句點

啊　回到我的世界　啊　無謂的事都走遠

左手邊窗簾拉開了一些　我的房間我的身邊多了一些光線
一瞬間瞳孔縮小了一些　我的房間我的身邊充滿鮮豔藍天
右手邊音樂放大了一些　我的房間我的身邊多了一些氣味
一瞬間心門拉開了一些　我的房間我的身邊充滿想像空間

PS:
其實本人一點都不怕老
「老」，它代表著生命
這世界對我而言
就是個遊樂場
喜怒哀樂、高低起伏
像個孩子般地
迫不亟待向前奔去
玩遍遊樂場的每個機器、道具…

夕陽西下時
我想擁有的東西很簡單 ：
「一份滿足的笑意。」
那就夠得意的了！

約翰藍儂真的掛很久了

說好在這部落格上，要為一個朋友最近的愛情困擾寫些什麼的，可是想了半天，還真不知道要怎麼開端，我不是什麼吳淡如之流的「大師」。

旁觀他人的感情，嘴巴上說得理性、透徹得不得了，然而一旦回看自己時，每個人不都是貧乏到沒什麼好提，便是愚昧、荒謬得乾脆別去想。

我頗佩服那些可以用高角度、高姿態劈哩啪啦去剖析別人感情的人。

簡單來說，我的好友，是個開朗、活潑、不煙不酒、依賴心重的小女孩，偏偏她遇到的男人，是個才華橫溢、女友眾多、心性不定、愛搞頹廢、隨興的傢伙，總是突然飄來，又驟然離去。

聽起來，就是個完全不搭襯的組合，也不能說我朋友傻，每個人一生中，總會有機會當上一個Groupie，就是那種會去夾雜崇拜呀、跟隨啦、像是個小粉絲追偶像，去捕捉某個人身影的時候。

這好像是個老掉牙的故事對吧？是的，在我們這圈子，這樣的故事屢見不鮮，只是角色、對象的不同。

我能說，戀上所謂「才子」的女人，十之八九都沒有好結果嗎？（嗯～。）

公平一點來看，愛情本來就沒有道理、沒有對錯，只不過在愛之餘，也得清楚自己是那一塊料，可不可以玩得起，也輸得瀟灑；如果對方「段數」略勝一籌，玩不起、也輸不甘願，能夠規避掉，保護自己多一點，也沒什麼不對的。

我的好友愛得相當痛苦，我想只要是頭殼沒壞去的，都會建議她，慢慢分開、轉淡是最好的選擇，能勸的，也只有這樣而已。

至於才子嘛，我倒頗有意見。因為他告訴我的好友，人生應該是「活在當下、享樂一切、不問明天、不求後果，只要心靈契合啦…」等等的就好。

約翰藍儂已被槍殺二十六年，可以停止玩那種尋找生命中小野洋子的遊戲了吧。（何況，你怎麼確定你是約翰藍儂化身，不是約翰走路？）

那個Nirvana叫做Kurt Corbin的主唱也自殺身亡了十二年耶，所以，可不可以別再搞虛無、漂泊、憤世嫉俗、不容於世的那一套了。

還有什麼可以舉例的，存在主義大師沙特？他也死了二十幾年。

莫札特？梵谷？愛因斯坦？牛頓？切格瓦拉？

怎麼這麼恰好？偉人全都掛掉了！

剩下來活著的，可不可以講出個好理由，你的似是而非，究竟是哪一門道？

還能再講個好理由，讓一個女人跟著你東奔西跑、無病呻吟、頹廢度日，不是自毀，反而會有一場充滿光明前途的人生。（這很難懂嗎？ ）

我那為情所困的乖巧女友，一度為了她鍾愛的才子，竟然動起刺青的念頭，當然是被本人在下我惡聲阻止，原因無他，叛逆不是她的本質，尤其是為了一個不屬於自己的男人去搞叛逆。

「正牌」約翰藍儂真的掛很久了，不需要把自己搞成另一個小野洋子，還史上留不了名。

最近我很喜歡聽1976樂團的〈方向感〉，我覺得歌詞寫得很棒，本來就沒有誰註定要成為誰的指標，每個人都該去尋找自己的道路。

走跳妹的人生，沒什麼好精彩的，多半都是瞎到爆的一堆爛賬罷了；同理可證，乖乖女的日子，不見得就有多空洞，養花蒔草之餘，至少人家還見過一顆綠豆發芽成長的完整過程。

我是這麼想提醒我的女友，愛歸愛，然而，身為一個人（不管是男人還是女人） ，最終都是一樣的，忠於自己，並且學習與之善待。

《方向感》

喜歡灰暗的天氣　這杯咖啡和這一隻煙
妳和我的低調氣氛　是唯一的矛盾

櫥窗裡面的倒影　真的是同樣的兩個人
杯子裡面上昇的氣泡　還是一樣的消失

我並不想成為誰的指南針
也許妳該學習相信自己的方向感

失蹤很久的鑰匙　原來就一直在妳口袋
金屬撞擊的時候　某些部份的我又醒過來

地下道裡安靜的箭頭　終於我再也不會迷路了
錯綜複雜的開始　勇往直前的出口


PS：1976是我朋友的朋友，新專輯《耳機裡的新浪潮》已經發行，他們很不賴，歡迎支持。